Мнение

За последние десять лет российский рынок кинопроката вырос в десять раз и стал одним из самых прибыльных сегментов в Европе. Однако прокатчики по-прежнему сталкиваются с рядом проблем — недостатком кинотеатров и отсутствием прозрачной системы учета сборов. Глава компании Walt Disney Studios Sony Pictures Releasing (WDSSPR) АНТОН СИРЕНКО рассказал корреспонденту РБК daily ЕКАТЕРИНЕ СЕВРЮКОВОЙ, как кинотеатры могут конкурировать с пиратами и онлайновыми ресурсами, а также поделился прогнозами по развитию индустрии.

— Почему появляется так много франшиз? В частности, эксперты отмечали, что в период новогодних праздников практически каждый выходивший на экраны в это время фильм был продолжением известной франшизы…

— Франшиза — это то, на чем крупные студии фокусируют свои внимание и усилия. Понятно, что, запуская новый большой проект, студия рассматривает возможность превращения этого проекта в франшизу. Никто же не снимает сиквел неуспешного проекта. Зритель любит ходить на знакомых героев — меньше вероятность разочарования. Особенно в России: зритель приходит на вторую и третью части франшизы с большей охотой, чем на первую. Это происходит еще и потому, что российский рынок находится в стадии роста. Поэтому, если предыдущий фильм про Человека-паука выпускался на 600 экранах (просто потому, что не было больше кинотеатров), а фильм «Новый Человек-паук» в этом году будет выпускаться уже на 1500 экранах, логично, что его посмотрит большее количество людей. Т.е. Россия остается уникальной территорией, где следующая часть франшизы почти гарантированно собирает значительно больше предыдущей. Кроме того, многие проекты выходили до эпохи 3D и на многие истории особенно интересно взглянуть с учетом возможностей этого формата.

О дефиците кадров в российской киноиндустрии говорят очень давно на конференциях , съездах и круглых столах. CINEMOTION попытался определить, каких именно специалистов не хватает на сегодняшний день больше всего, опросив уважаемых членов киносообщества.

Юлия Мишкинене, продюсер («Шультес», «Охотник»)
Ответ лежит на поверхности – очень не достает творческих профессий, но так же не хватает людей, которые занимаются административной работой. Это второй режиссер, это директор картины, администратор площадки, директор по локейшнам. Без них создание картины невозможно. Разумеется, люди есть, но им приходится учиться на собственном опыте, они действуют, исходя из собственного разумения и здравого смысла.

Директора по локейшнам на данный момент - это люди, которые действуют на основе каких-то клише, которые формируются даже не в кино, а на производстве сериалов, и они предлагают чаще всего уже где-то задействованные объекты из своего списка, не включая креативное мышление. Или же этим вопросом начинают заниматься художники-постановщики, либо уже сами режиссеры и продюсеры. Конечно, это не самое страшное - все нужные объекты находятся усилиями всей группы, но так быть не должно.

Вопрос о мотивации людей идти учиться этим профессиям, читать материалы – более глобален, он связан с пропагандой идеи о том, что каждый человек должен заниматься своим делом, занимать свою собственную нишу, и это касается не только киноиндустрии. У нас в стране делается акцент на медийных лиц, и уделяется слишком мало внимания человеку, который хорошо работает на своем месте, даже если он занимает какую-то вспомогательную должность. Может быть, нужно поощрять этих людей кинопремиями, писать о них статьи, делать репортажи, показывать плюсы их профессии. Но сейчас, возможно, об это рано говорить, так как пока не существует даже продюсерских премий.