Вы здесь

Мастер-класс

27 Апр 11 - 00:29

Сценарная мастерская Александра Архипова

Курс предназначен для тех, кто только начинает писать сценарии или хочет совершенствовать свое мастерство.
Слушатели узнают о законах драматургии, правилах разработки сюжета и построения характера героя, об особенностях жанров и видах конфликтов.
Особое внимание будет уделено правилам редактирования и законам продвижения сценария на рынке.
Курс читает Александр Архипов - драматург, сценарист, главный редактор кинокомпании СТВ.

Креактивное продюсирование

6 февраля в 19.00 Патрик Алессандрин, французский сценарист, режиссер и продюсер проведёт открытый мастер-класс в Московской школе кино.
В паре с мэтром выступит его партнёр и креативный продюсер Наталья Дубровская, которая работает во Франции и США над международными проектами.
Патрик уже бывал в Москве, но с лекцией выступит впервые.

Видеоурок "Композиция и кадрирование в кино"

Видеоурок от Lights Film School о типах кадрирования и о крупности плана.

3 основных ошибки:

Слушать и слышать. Лекция сценариста Пола Лаверти

Журнал «Искусство кино» предлагает вашему вниманию фрагменты лекции, прочитанной известным сценаристом Полом Лаверти в рамках серии лекций и мастер-классов Британской академии кино и телевизионных искусств (BAFTA). Модератор мастер-класса Дэйв Кэлхоун.

Дэйв Кэлхоун. Сначала хочу поговорить о фильме «Операция «Ярость призрака» (Operation Phantom Fury), повествующем о второй битве за Фаллуджу. Вы написали сценарий этой короткометражной картины в 10-летнюю годовщину со дня трагедии 11 сентября. Почему решили писать именно об этом? Просто из потребности выговориться, облегчить душу?

Пол Лаверти. Да, думаю, так. Некоторое время назад один театр поинтересовался, нет ли у меня идей для какого-нибудь короткого сценария. Работая над сценарием «Ирландского маршрута», я наткнулся на ужасающие фотографии. Я слышал страшные истории о детях, рождавшихся с двумя, тремя головами, эти образы преследовали меня, я не мог избавиться от них и написал короткий сценарий обо всем этом кошмаре. Из театра мне так и не ответили. Когда стартовал проект, посвященный 11 сентября, я явно ощутил потребность послать свою работу тем, кто занимался проектом. Затем я побеседовал с представителями BAFTA, их заинтересовала моя идея, они решили, что можно попробовать ее осуществить. Сам я в тот момент уже сомневался, стоит ли всем этим заниматься. В итоге моя подруга Энн Кэттрол из студии Sixteen Films убедила меня продолжать.

Анонс: Бесплатный курс по Final Cut Pro X

Этот однодневный четырехчасовой интенсив разработан специально для режиссеров монтажа Final Cut Pro.

Курс знакомит слушателей с основным инструментарием Final Cut Pro X с акцентом на эффективный и продуктивный переход с предыдущей на новую версию FCP.

Курс включает теоретическую и практическую части и рекомендован пользователям, знакомым с работой в Final Cut Pro 7.

Если Вы - не монтажер Final Cut Pro 7, но знакомы с другими профессиональными инструментами для нелинейного монтажа (Premiere Pro, Media Composer, Edius), Вы тоже можете принять участие в интенсиве.

Лидеры мировой анимации на выставке CPS-2013

Впервые один из разделов деловой программы выставки CPS-2013 будет посвящен 2D анимации. Организаторы мероприятий - компания Toon Boom и ее официальный дистрибьютор в России – участник выставки CPS компания SVGA.

Созданная в 1994 году в Монреале, компания Toon Boom Animation Inc. является мировым лидером в области цифрового контента и программного обеспечения для создания анимации. Решения Toon Boom используют крупные голливудские студии - Fox, Disney, Warner Bros., MGM, Universal, DreamWorks, Sony и мн. др.

Ежегодно в 122 странах мира на базе продуктов Toon Boom производится более 130 тыс. минут анимации. Наиболее известные работы, созданные с использованием ToonBoom - «Симпсоны», «Трио из Бельвилля», «Принцесса и лягушка», «Чико и Рита», «Губка-Боб», «Хануман», «Любопытный Джордж и тысячи др.

Вебинар "Монтаж с Adobe Premiere Pro CS6 для монтажеров FCP7". Видео

Часовой вебинар, прошедший в декабре, познакомит вас с новыми инструментами Premiere Pro для профессиональной работы с видеоматериалом. Вместе с сертифицированным тренером Adobe и Apple Дмитрием Ларионовым рассматриваются новые и улучшенные возможности Adobe Premiere Pro, входящей в пакет CS6 Production Premium.

Вебинар "Профессиональный монтаж с Adobe Premiere Pro CS6". Видео

Часовой вебинар, прошедший в декабре, познакомит вас с новыми инструментами Premiere Pro для профессиональной работы с видеоматериалом. Вместе с сертифицированным тренером Adobe Дмитрием Ларионовым рассматриваются новые и улучшенные возможности Adobe Premiere Pro, входящей в пакет CS6 Production Premium.

Интервью Павла Ведерникова, шеф-редактора компании "Кинобайт", о профессии и задачах редактора в кино и на ТВ.

«Редактор в зрительском кино — специалист, который помогает разработать сценарий и по-роденовски отсечь от текста все лишнее».

Павел, кто такой редактор кино? Чем он занимается? В чем особенность работы редактора кино?

Если говорить о некой идеальной работе, задача редактора — помочь автору рассказать историю так, чтобы до зрителя «дошло». Редактор должен быть помощником, союзником автора, в чем-то — его учителем, а в чем-то — подмастерьем. Работая с автором, редактор всегда должен помнить, что он именно помогает автору сделать историю максимально понятной, интересной, острой, а не пытается переделать текст «под себя». Идеальному продюсеру, нанявшему идеального автора, я думаю, редактор не нужен. Но много ли идеальных авторов? И уж тем более — идеальных продюсеров?

Саунд-дизайн и звукорежиссура.

Интервью Василия Филатова - медиа-продюсера, саунд-дизайнера, композитора - о звуке в кино и мультимедиа.

Василий, первый вопрос, который мучает всех: что такое саунд-дизайн, и чем он отличается от звукорежиссуры?

Разделение профессии «звукорежиссер» на цепь составных узкоспециализированных профессий пришло к нам с Запада. Конечно, в первую очередь, саунд-дизайн — это коммуникации. Коммуникации между визуальным образом (кино, театр, инсталляции) и звуком. Звук позволяет раздвинуть границы экрана и рассказать за единицу времени еще больше о мире, который вам показывает автор. Звукорежиссер в России, если мы говорим о визуальных медиа, — это человек, который совмещает в себе набор профессий: звукоинженер, звукорежиссер на съемочной площадке, саунд-продюсер, студийный звукорежиссер, саунд-дизайнер, а иногда и звукорежиссер сведения (перезаписи).

Саунд-дизайн — это часть звукорежиссуры. В профессиональном смысле саунд-дизайн — это процесс создания новых звуков за счет использования уже готовых, записанных семплов или синтезирования новых фактур. Это не только создание активных спецэффектов (взрывов, воплей монстров, звуков движений, пролетов объектов); подбор/создание звуков атмосферы для кино (или другого вида визуального контента) — тоже часть саунд-дизайна. Саунд-дизайнер — это экспериментатор в области звука: сочетая различные фактуры, он создает новые звуковые полотна. Тем не менее главная цель остается неизменной: органично проиллюстрировать визуальный образ или создать ощущение жизни за кадром, не отвлекая, а вовлекая зрителя в происходящее на экране.