Мы из небольшого города. И я и Дима(https://vk.com/dmitryloginov) – в основном занимаемся съемкой свадеб, но давно хотим снимать именно кино. В трехсоттысячном Старом Осколе такой возможности попросту нет.
И тогда прочитав в одной книге. “У вас есть все, что бы снять свое кино. Идите и снимите его!” – мы решили сделать что-то интересное во что бы это ни стало.
Бюджета у нас не было. Вообще. 5000 рублей ушло преимущественно на ГСМ, выезжали в лес мы 6 раз, первый раз – провально, отказали флешки для записи RAW и пришлось ехать переснимать. Все остальные в команде работали без оплаты, чистый энтузиазм.
Все таки очень важно-то что с нами работали люди, которые поверили в эту затею. Им было действительно интересно, и ради нас они были готовы на многое. Каждый выезд с нами что-то приключалось – заблудились, застряли в грязи и т.д.
Итак, как мы создавали “эпичную” картинку без бюджета:
Камера. Мы снимали это на 5D mark III c Magic Lantern, в частоте 30 кадров в секунду, флешки Transcend 1000x, которые кстати после проекта продержались очень не долго и вышли из строя, не советую ими пользоваться. Что бы ни говорили, что можно снимать и на телефон, возможность писать “киношную” картинку в RAW дала очень многое в плане глубины цвета, детализации, диапазона, и самое главное – ощущения создания чего-то действительно красивого.
Оптика. 95 процентов ролика снято на взятый у знакомого 40-летний Carl Zeiss 50 mm, точной модели уже не вспомню. Это очень интересное стекло с очень мягким переходом в зону расфокуса, и мягкой пластикой, что очень заметно бросалось снимая крупные планы. Для некоторых общих планов и пейзажей использовали Сanon 24-105 mm. Стабилизатор помогал снимать с крана, но сравнить с Цейсом невозможно.
Движение камеры. Для создания эффекта близости с персонажами мы старались снимать каждый кадр в движении. Статично – только крик отчаяния в конце. Использовали самодельный стедикам, алюминевый без какого-либо жилета и монитора, рельсу Proaim, и такой же самодельный кран. На кране тоже не было монитора, пролеты снимались в слепую “на глаз”. О фолоу-фокусе речи тоже не шло, рассчитывали расстояние, и при проходах старались его держать одинаковым, уходило на каждый кадр проходов четыре-пять. Спуски и подъемы вокруг оси объектов съемки добавили ощущения меняющегося стремительно мира вокруг героев.
Свет. Весь ролик снят исключительно на естественном освещении, т.е. от солнца. Погода была всегда разной и было важно понимать где будет солнце, потому, что пробивающиеся яркие лучи лишали “холодной” атмосферы. Холод тяжесть картинки были на первом месте. Некоторые кадры в конце боя с факелами и боя в овраге сняты уже после заката. Работа “от солнца” стала не минусом а преимуществом – сохранила естественность и нужный нам драматизм, не позволила скатиться в фентезийный стиль. Отражатели тоже не использовались.
Костюмы и грим. Ключевая составляющая исторического видео – костюмы и реквизит. Они почти все взяты в клубе реконструкторов и у частных владельцев. Почти все сделаны по фотографиям с раскопок. Но выдержать без бюджета историческую грамотность было почти нереально. Была большая проблема с обувью. Она была только у двух персонажей. Остальных приходилось либо сразу “резать по ногам, либо искать ракурс где это не будет видно, особенно тяжело это далось в батальных сценах. Грим делала наша знакомая визажист Елена Ким (https://vk.com/elenakim84). Шрамы делались из аквагрима, мед. клея, ваты, теней и блеска для губ. Кровь варила из какао, гуаши и сахара.
История и раскадровка. Конечно, это самое важное в кино. Для каждого персонажа мы продумывали его историю и мотивацию, что с ним случилось, почему он делает так, а не иначе. Камера уже отрабатывала эту историю, тем более задача стояла сделать это за минимум кадров и каждый план должен что-то “говорить” зрителю. Каждая история проверялась на соответствие “историзму” и могло ли быть это в принципе в жизни. Колдунья и бегущий
раненый прорабатывались в особенности. В принципе, на основе этого уже можем написать и полный сценарий. Раскадровка рисовалась перед каждым заездом, уже предварительно зная локацию, но например батальные сцены – чистая импровизация. Так же как падение в овраг и развязка в нем.
Актеры. Главной нитью ролика было то, что это не эпичная история про войну, там не будет массовых сражений, разрешения судеб государств и народов. Во главе истории – очень конкретные образы и архетипы. Судьба личности, предсказываемая колдуньей. Поэтому всех актеров брали из своих знакомых, которые могли соответствовать играемой роли. Это байкеры. Двое реконструкторов с большим опытом фехтования. Бегущий раненый – ветеран чеченской кампании, ему не приходилось много объяснять каков человек, испытывающий боль и отчаяние. Никаких подкаченных мальчиков с “татухами” и девочек-моделей.
Цели у этого проекта привлечь финансирование мы не ставили. Проекта на бумстартере не запустили. Каждый просто хотел показать на что способен, и то, что “свадебщик” это не диагноз, и не порок. Тот, кто хочет – учится, старается и делает. Спасибо!
